Fotografowanie w pochmurne dni: światło po prostu nie staje się lepsze

oświetlenie jest w fotografii wszystkim, ale niektóre ” złe ” warunki mogą cię zaskoczyć. Jestem tu sama? Czy ktoś jeszcze podnieca się fotografowaniem w pochmurne dni?

kiedyś myślałem, że jestem uzależniony od kontrastu, ale odkryłem, że moją pasją jest detal, bardziej wewnętrzny problem kontrastu niż ogólny kontrast. Kontrast wewnętrzny (wyraźne rozróżnienie między tonami wewnątrz skrajów bieli i czerni) jest tym, co zapewnia rozróżnienia, które nazywamy szczegółami.

gorące akcenty i głębokie cienie

biorąc pod uwagę zakres dynamiczny większości czujników Obrazu z aparatów cyfrowych, typowe jasne słoneczne dni mogą stanowić dwa wyzwania: gorące światła i głębokie cienie. Gdy podświetlenia w oryginalnym obrazie są bardzo gorące, a cienie bardzo głębokie, wyodrębnianie szczegółów w „pobliżu cieni” i „blisko podświetlenia” zamienia się w problem edycyjny.

dlatego fotografowanie w pochmurne dni jest najłatwiejszym warunkiem oświetlenia.

Święty Graal fotograficznego zakresu ekspozycji znajduje się dobrze w tych skrajach bookend. W typowym dniu Florydy, ze słońcem rozbrzmiewającym na scenie, sztuką jest utrzymanie kwartału, środka i trzech czwartych tonów idealnie wyważonych w celu uchwycenia krytycznych szczegółów.

z pasemkami zbyt „gorącymi”, nieuniknione cienie rzucane przez tropikalne słońce mają tendencję do pchania krytycznych trzech czwartych tonów (szczegółów cienia) w błoto. Fotografowanie w trybie RAW pozwala większości obrazów odzyskać wszystkie, ale najcięższe krawędzie ciemności i światła, choć może to wymagać starannej regulacji.

filtrowanie efektu chmur

podczas fotografowania w pochmurne dni efekt filtrowania chmur łagodzi ostre światło słońca, ujawniając znaczące ćwierćtony (podświetlenie szczegółów).

wspaniałym produktem ubocznym tego bardziej miękkiego” rozproszonego ” światła są bardziej miękkie cienie, które z kolei zapewniają więcej szczegółów cienia.

znacznie łatwiej jest zwiększyć pasemka i pogłębić cienie przy odrobinie pomocy pochmurnej pogody. W bardzo słoneczne dni może być konieczne użycie Reflektora lub lampy błyskowej, aby otworzyć cienie, ale w pochmurne dni są już otwarte! Ten naturalny dyfuzor renderuje bogate kolory i pełną gamę odcieni od najgłębszych cieni do najlżejszych świateł.

to oświetlenie to idealny czas na naciśnięcie 18% szarej karty do działania.

szara kartka

jest powód, dla którego fotografowie lubią równoważyć swoje oświetlenie wokół szarej karty 18%. Ta wartość 18% jest taką samą wartością odblaskową jak przeciętny kolor skóry kaukaskiej. I ta wartość jest słodkim punktem całej ekspozycji fotograficznej.

czujnik obrazu w aparacie jest dostrojony do rejestrowania odcieni skóry w samym środku zakresu kontrastu. Czujniki obrazu wykonują najlepszą pracę, gdy skierujesz je na tę wartość odblaskową. Gdy aparat zna tę wartość, jaśniejsze i ciemniejsze Dźwięki wchodzą w naturalną linię. A kiedy oświetlenie zewnętrzne spada w „zasięgu przelotowym” czujnika kamery (z nadprożem po obu stronach histogramu sceny), moi przyjaciele, zapewnia najlepsze wyniki szuflady.

Fotografowanie w pochmurne dni może stać się Twoim ulubionym oświetleniem.

podkreślenie środkowego tonu

nie bój się umieścić tonów sceny dobrze w środku histogramu.

nie ma twardej, szybkiej reguły, która mówi, że każdy obraz musi zawierać skrajne światła lub prawie czarne cienie. Prawdziwe życie po prostu nie wydaje się takie dla Twoich oczu. Nawet wysoka Fotografia nie nakazuje, że najlżejsze tony muszą być niezwykle jasne. Niektóre z najbardziej poruszających zdjęć są prawie pozbawione ogólnego kontrastu.

nie wpadaj w pułapkę „optymalizacji” zakresu każdego zdjęcia, aby dało jasne światła i głębokie cienie. Pozwól naturze dyktować wizualny nastrój. Realistycznie mówiąc, jedyną rzeczą w przyrodzie, która jest naprawdę „czarna”, jest wnętrze jaskini o północy. Jedyną rzeczą czystą „białą” jest bezpośredni widok na słońce w południe.

Auto poziomy

dobrze jest mieć podświetlenia, które nie są powiązane z prawą stroną histogramu. Zastanów się dwa razy, zanim naciśniesz przerażający przycisk Auto w oknie dialogowym poziomów programu Photoshop. Taka fotografia powinna być pozostawiona tym, którzy nie znają się lepiej. Pozwól scenie stworzyć nastrój i po prostu przekaż to, czego doświadczyłeś.

czasami dynamiczne korekty w aplikacjach skłaniają nas do automatycznego zmuszania natury do warunków, które nie są naturalne.

balans bieli

następnym razem, gdy znajdziesz się w bezcieniowym oświetleniu zachmurzonego nieba, idź po aparat. Świetna kolorowa (i bajeczna czarno-biała) fotografia jest do zrobienia. Należy jednak pamiętać, że zdjęcia plenerowe pod osłoną chmur będą wyglądać nieco niebieskawo, ponieważ te chmury pochłaniają krótsze długości fal.

ustaw balans bieli aparatu na zachmurzenie lub zachmurzenie. To ustawienie zrekompensuje niebieskość sceny. Jeśli używasz szarej karty i masz czas na ustawienie sytuacyjnego balansu bieli, możesz jeszcze dokładniej zerować kolor.

wnioski

następnym razem, gdy fotografujesz Na zewnątrz w pochmurną pogodę, szukaj w scenie czegoś ciekawego i wyjątkowego, czegoś, co wywoła uśmiech na twojej twarzy. Odkryłem, że znajduję to, czego szukam w życiu, a to obejmuje ponurą pogodę. W prawie każdej sytuacji jest jasne miejsce, jeśli masz otwarte oczy (i umysł).

mam nadzieję, że zainspiruje cię to do fotografowania w pochmurne dni. Te wyjątkowe dni zapewniają wspaniałe naturalne oświetlenie i dają wiele możliwości zobaczenia innej strony życia.